书法是一种什么艺术？这不仅仅是对一门技艺的简单描述，而是对一种文化传承、历史见证和精神寄托的深刻探索。在中国，书法不仅仅是一种美学表现，它更是一个文化体系的一部分，是中华民族精神文明的重要组成部分。它源远流长，历经数千年，在不同的历史时期，书法艺术不断发展，不断变化，每一次变化都有其深刻的社会背景和文化意义。
中国古代字体演变概述
在中国古代，文字与生活息息相关，从最早的甲骨文到简化而又规范化的大篆，再到后来的隶书，这些不同形式的文字代表了不同的时代，也反映了当时社会经济、政治结构等方面的情况。随着时间推移，人们对于文字使用习惯发生了改变，因此也就产生了新的写作方式和字形设计。
甲骨文与大篆
甲骨文是商朝晚期（约公元前1046—771年）的象形文字，以火烧牛羊之类动物内脏上的图画来记录事项。这一阶段的人们主要关注的是神灵祭祀的问题，对于日常生活中的具体事务并不多涉及，因此甲骨文中所记录的事物往往都是宗教仪式或战争征讨。这种特殊性使得甲骨文具有很高的地位，它不仅是研究先秦早期社会经济状况的手段，也成为考古学研究的一个重要资料来源。
大篆则相对宽阔，有较为丰富的情感表达，与人情世故密切相关。它更加注重整体美观以及笔力雄浑，使得每一个字符都显得庄严肃穷、大气磅礴，让人联想到那宏大的封建帝国，以及当时统治者对于文化艺术追求极致的心态。
隶书与楷書
随着战国七雄争霸，大量文献出现，使得需要更多便捷、高效地记载信息。此时，便出现了一种新型的小巧精致、方便快速写作的字体——隶书。隶书简洁优雅，无论是在手持小竹简还是在绘制石碑上，都展现出其独特之处。这一阶段的人们开始逐渐从繁复到简化，从粗糙到细腻，从杂乱无章到条理分明，这些转变直接反映在他们用以记录信息的手段上。
然而，由于各个国家之间存在语言差异，以及为了确保文献交流的一致性，一种更加标准化、普遍适用的字体系统必须被建立出来，这就是楷書（又称正楷或行楷）。通过几百年的积累和改进，最终形成了一套规则严格、一致性强且易于学习的小学生教育工具，为后续数千年的汉字使用奠定了坚实基础，并为现代中文打下了稳固的地基。
两宋至今：墨水中的变迁
到了宋朝以后，由于纸张技术进步与墨水涂抹技艺发达，使得书写变得更加自由自如。大文学家欧阳修提倡“诗酒逢知己”，并将自己的文章流露给朋友阅读；同时，他也主张“辞藻华丽”、“语意含蓄”，这些要求直接影响到了当时人的文学创作风格，同时也推动了新兴的一系列草本花卉题材作品，如山水田园诗等，它们通常以自然景物为题材，用笔轻柔，以描绘天地万物之美尽情展开，为后世留下了一面面生机勃勃而充满韵味的话语界面。
此外，当佛教传入中国，其哲学思想渗透到了民众中间，更激发出了许多新的审美需求。而唐代之后，便有大量佛经翻译工作进行，其中很多作品采用过圆润肥胖但线条清晰可辨识的大号金陵印刷工艺制作，其装饰性的特点再次证明了这一点，那么我们可以说《金陵印》即使不是全部，但至少其中一些元素吸收自印度诸多寺庙壁画所带来的色彩丰富与纹理层次效果。
总结来说，无论是从功能性角度还是审美价值角度看，“书法是一种什么艺术”的答案会不断扩展，因为它既包括过去那些曾经被遗忘的声音，又包含现在正在构建中的未来梦想。而这个过程也是关于人类智慧如何去创造、去塑造世界，并让我们的存在变得更有意义，更值得纪念的一个永恒主题。
最后，我们不能忽视这样一个事实，即虽然我们今天能够看到这么多样样的艺术品，但是它们几乎全来自某个地方——地球上的一个叫做亚洲的地方。在这里，我们能找到最老最原始的人类活动之一——农业。但农业并非只是为了生存，它同样触及到了人类心灵深处不可言说的秘密。如果你愿意，我建议你亲身体验一下这份秘密。我建议你拿起一支笔，将墨水滴落，然后慢慢移动你的手指，你会发现自己正在编织另一种语言，一种比任何其他语言都要古老和珍贵。你已经踏上了通向那个未知世界的大道，而我相信，你一定会喜欢那里。一路顺风！
