書体的選擇：書法作品中，書體的選擇是最為重要的一環。不同的書體具有各自獨特的美感和情感表達。如楷書，以其端莊秀麗，被視為傳統文化的象徵；行書則以它們流暢自然，富有活力，常被用於創作詩文；草書則因其簡潔精悍，被看作是古代智者對文字深刻領悟的反映。而隸書則以其嚴肅磊落，常被用來記錄歷史文件。
笔墨運用的巧妙：筆墨在書法中的運用，是評價一幅作品是否出色的手段之一。筆畫粗細、勻不勻、方向轉折等，都需要作者具備一定的技巧。在製作線條時，要注意線條之間的空間安排，使得整個作品既有層次又能展現動態感。此外，墨色的使用也非常重要，一些著名の藝術家會通過控制墨水滲透度和顏色深淺來增加作品的情感張力。
字形結構與布局：字形結構與布局是衡量一幅圖畫是否完美的手段之一。在中國傳統繪畫中，這方面尤為突出，因為每一個字都是一個微觀世界，每一個字都有一個位置，它們如何組合成一個完整的大型圖像，這就是所謂的大理石雕塑般精緻的人工造物。
情境與意境：情境與意境是在欣賞一件藝術品時，可以讓人心靈得到共鳴的一種力量。這不僅僅是視覺上的享受，更包含了對藝術家的思想感情和生活經驗的一種理解。好的书法作品往往能够让人在审视时产生共鸣，让人们通过对比自己内心的情绪与艺术家所表现的情绪进行交流与思考，从而达到一种精神上的交流与启迪。
文化內涵與民族特色：书法作为中国传统文化的一部分，其独有的笔画风格、结构形式以及运笔技巧等，不仅仅体现了作者个人的才华，更反映了中华民族悠久历史和丰富文化底蕴。在欣赏书法时，如果能从更广阔的话语体系去理解其背后的历史意义，那么这将是一种更加深入浅出的欣赏体验。这也正是我国传统文化中“知音难求”的一个原因，因为只有真正懂得这些文化内涵的人才能真正地把握并分享这种无言间流露出来的情感。
