在宋代，瓷器艺术已经达到了完美境界，它们宁静典雅、含蓄自然、清新质朴，如同春水明月，绿云薄冰，激发了人们对美的无限遐想。我们既惊叹于宋瓷的完美，也要探究那些隐藏在表象之下的精神世界，这是理解宋瓷精神的钥匙。
《通志》中提到的“制器尚象”说认为人们创造器物既为了实用也是为了“有所取象”，即寄寓某种意义。而《易》中讲述：“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，而宋瓷则体现了中国艺术最高境界，即器亦道，道亦是器。
在这种背景下，我们可以看到宋代以内敛为特色的器型，以及它们所体现的道家思想。随着偃武修文政策和文化教养氛围的盛行，以及对外战争后国力衰弱和内心追求自省与调息的心理状态转变，对外向开阔的情感追求逐渐淡出，而内心世界得到了更加深入地探索和表达。
通过这些变化，我们可以看出，无欲则刚这一理念在宋代开始显露头角。这一理念强调克制人的欲望，不被外界事物所左右，而是专注于内心世界的品味和情感体验。在这个过程中，理学思想成为主流意识形态，它指导个体探寻内心世界，并将审美情感过滤到极致。
例如，在梅瓶这样的作品中，小口、细颈、肩部圆润等设计都体现出了这份无欲且精致的情趣。它如玉立的人物娇艳而不轻佻，又端庄妩媚，让人神往。这种曲线与直线相结合的手法，也反映了一个时代对于简洁高雅审美价值的追求。
同时，这些作品也展示了一种返璞归真的精神，即从繁复多彩转向简单自然，从雕琢伪劣转向朴素真实。这正是老子“小国寡民……民至老死不相往来”的哲学思想的一种映射，是一种生存方式，更是一种审美选择。
釉色和装饰方面，也展现了这一时期崇尚自然本色的风格。以天青色为主导，以冰裂纹为纹样，最终形成了一种质朴大方又富有层次感的地球气息。这一切都是基于一种对自然万物本源状态——即天——的尊重，对宇宙人生的细腻品味及历史领悟的一种表现形式。
总之，无欲则刚这一理念，使得宋代瓷艺能够超越单纯实用的功能，更成为了传递宗教信仰、文化价值以及哲学思考的手段。在此基础上，他们创造出了具有深厚文化底蕴且充满哲思意味的一系列工艺品，为后世留下了一笔宝贵财富。此乃古今芸芸众生共赏的大作，不仅仅是一个工艺品，更是一面镜子，可以反照当时社会精神面貌，同时也是现代人学习古代智慧的一个窗口。
标签： 道德经十句精华 、 道德经原文合集 、 道教主要的经典著作是老子的 、 道德经全文拼音完整版 、 道教名言300句
